李少红导演在“红楼风波”后接手执导新版电视连续剧《红楼梦》。 
书法家范曾为新版电视剧题写的剧名“红楼梦”。 《红楼梦》自从重拍那天起，就一直处在“风口浪尖”，那场浩浩大大的选秀牵动了太多人的注意。如今，李少红接下《红楼》，她自己也笑称，这确实是块“热山芋”。在电视剧正式发布会前夕，本报对李少红导演进行了专访。 接手 事不过三，再推辞就没诚意了 新京报：你接拍这部电视剧(《红楼梦》)让人感觉很突然，因为这是一个很容易做不好的事情。 李少红：确实特别突然，并不是一件做好了思想准备的事情。但是我没有办法推辞，领导找我谈话，我毕竟还是中影集团的人；另外是北京电视台，在我们最困难的时候，他们曾经帮助过我们。 新京报：那对于这样一个百姓都很关注但是很难操作的题材，你有什么样的看法？ 李少红：这个题材确实是很难，这也是之前为什么接二连三推辞的原因。这次已经是他们第三次找我来导演这部电视剧了。这个题材之所以对于我来讲不陌生，也是因为这几年当中与他们前前后后打过几次交道了。我觉得事不过三，如果再次推辞就没有诚意了。 新京报：你和胡玫是同学，你们聊起过《红楼梦》吗？ 李少红：我们之前没有交流过，只是在投资方找到我之后，我们通了一个电话，我说，“全看你了。” 新京报：现在这部戏筹备到什么阶段了？ 李少红：已经全面展开了，因为我们的时间太短了，美术、剧本、演员都在同步进行。 新京报：你在接拍的时候有没有顾虑到，这部戏之前的“选秀”有过很大的争议，会不会对你的拍摄和演员的选择等有影响？ 李少红：“选秀”只是这部戏的一个资源，了解《红楼梦》的人都会知道，远远不是一个“选秀”就能拍出《红楼梦》的。据我了解，“选秀”的宗旨是为了拍摄《红楼梦》服务的，并不是拍摄《红楼梦》为“选秀”服务。我认为，他们告诉我的应该是这样一种关系。这次才是新版电视剧《红楼梦》正式启动，“选秀”只设计一个年龄段，这个年龄段的人物在整个的这部书里面只是一部分，所以“选秀”只是演员的一部分，并不涵盖所有的演员。 演员 没有毛遂自荐也有符合条件的 新京报：剧中主角会定位在什么年龄段呢？ 李少红：主要有三部分演员，王熙凤开篇的时候是不到二十岁，死的时候是二十五岁。如果以王熙凤作为一个年龄段，她上上下下像贾琏这些人物有很多，秦可卿都是二十岁的人。 如果以贾宝玉作为另一个年龄段的话，他应该比林黛玉大一岁，比薛宝钗小一岁，他们三个人出场时都是十二三岁，贾宝玉到十七岁就已经出家了。所以包括他身边的丫鬟等等，将近一百多人都是这个年龄层的。“选秀”的演员都是二十一岁到二十四岁的。另外，薛姨妈、贾政、王夫人等四十多岁了也有很多人。贾母又是七八十岁的人了。 新京报：观众对书中的场景熟悉会加大对拍摄地的要求吧？ 李少红：有可能多数都需要搭景拍摄。我们粗略统计了一下，书中写到的有将近一百个场景，这也是我们的一个很大的困难。因为大家对这部书中很多经典的故事太熟悉了，所以要改一个场景，或是合并一个场景都要非常谨慎。 新京报：贾宝玉等主要角色会不会用两个演员出演？ 李少红：这个不太可能。虽然宝玉一出场十二岁，但不会真的就要一个十二岁的演员来演。 新京报：那还是会用“选秀”的演员？ 李少红：他们到最后决赛才只有不到七十个人，远远不够。我们甚至把九个电视台所有参加“选秀”的选手的资料都拿来看了。“选秀”也是选演员的一个方法，当时他们也是觉得这个戏中的演员太多了，选演员也是非常困难的，所以想了这样一个方法来帮助这部戏，也很有效。因为它最起码把毛遂自荐的那部分人全部集中在一起了，但是现在还有一些没有毛遂自荐也符合这个条件的人。 我们很尊重他们“选秀”的演员，现在把北京赛区的基本上全看完了，另外几个电视台也陆续给我们提供当地“选秀”资料。当时“选秀”是一个公共的选择，是在还没有拍摄风格确定的前提下的选择。在确定了艺术风格之后，应该按照怎么完成这个艺术风格来选择和这个风格能够配套的人选，选择标准是不一样的。不是谁漂亮就是谁，漂亮是每个人都有自己的标准的，你怎么统一每个人的标准呢？但是有一个标准是可以统一的，就是这部戏的风格。当这部戏的景、人、颜色，处理方法、表演风格、语言风格都统一在一个整体艺术风格之下的时候，就有了一个标准。 重拍 每次都有新发现才有意义 新京报：之前“选秀”所能提供的资源在这部戏中的价值到底有多少呢？ 李少红：大多数的选手都没在演《红楼梦》里面的事，都是自己想象的，和人物毫无关系。例如一敬礼就说：“我是人民警察，我的名字叫贾宝玉”，一个小品从头做到尾，没有一句话，没有半件事和《红楼梦》有关，可见他对于《红楼梦》全然不了解。我是一个镜头不漏地在看，所以我才敢这样讲，在此之前我对“选秀”没有任何概念。所以可以将它看成一个公共领域的节目和活动，跟我们搞艺术创作需要结合，它确实提供了一个很大的资源，这个方法还是有它的有效性的，否则的话我不能够在很短的时间内见到这么多的人。 新京报：现在大家所能想到的还是老版电视剧中的演员形象，你对确立新版的风格有信心吗？ 李少红：我们现在还在摸索，还没有最终确立。我不可能去统计一下大家的公共认识，找到一个统一的，因为每个人都有每个人的审美判断。每次都应该有每次的标准，每次诠释它的标准都不一样，如果每一次的诠释都一样的话，就不必重拍了。每一次都应该给大家一个新的发现，就像人生的过程中，不同时期读《红楼梦》都会有不同的感受。 之所以是名著，它就是经得起时间的考验，任何一个时期读它，任何一个年龄层读它，你都可能找到你想要的东西。如果我们都拍成一样的话，对它没有新的认识，不能诠释出新的感受，那真的别费这钱了。让人感觉《红楼梦》中还有这样的意义在里面，我觉得这样才是好的作用。 之前版本的电视剧一定程度搞乱了大家的视觉，这是真的还是假的呀，没看过书的人以为就这样呢。“戏说”名著是很奇怪的一件事，你解释它就可以了。如果有根据的不同解释是可以的，但是你要是把它“戏说”了是可笑的。你能够把它里面的东西表现出一半来，就很了不起了，别想把它全表现出来，我认为是不可能的，这不是一个时期就能解决的。即使让全部的精英都参与进来，就觉得它是绝对经典版，我觉得也是只相对于这个历史时期之内，可能是比较优秀的。但是经过历史演变之后，下一代人一定会有新的看法，这才是名著。 新京报：你曾说过要把所有挑中的演员集合起来去训练，是否也包括选秀的演员？ 李少红：包括，要按照我们定位的风格，不能场景是一个样儿的，但进去以后是另外一种表演方法，要全部统一的风格。而且训练也是挑选，原来觉得挺好的，但是怎么都练不出来，我也没办法。我觉得其实演员对于著作的理解力还是很重要的，这是一方面，另外形体、语言也很重要。但是更具体的还没有确定，我们还在不断地开创作会。要到年底才能集合演员进行培训，应该会在过完春节开机，他们可以培训一两个月，包括大部分的群众演员也都需要培训。我们希望在奥运会之前能够拍完，但时间太紧张了。 记者手记 因为《红楼梦》的关系，在一段时间里，约李少红导演的采访是很困难的，在这次采访中，李少红对于那场选秀的话题并不避讳，但是她说，希望大家可以重新把《红楼梦》当作一部电视作品来看，而不仅仅是一嘲选秀”活动。李少红对于《红楼梦》中的人物很健谈，早在她年轻的时候就曾经把书中的故事反复讲给伙伴们听，现在，她在红楼专家的辅导下，连续数十天每天大声朗读《红楼梦》原著，“没有别的，只是想把一部作品拍好。” 采写/本报记者 刘玮 解宏乾 新浪娱乐独家稿件声明：该作品（文字、图片、图表及音视频）特供新浪使用，未经授权，任何媒体和个人不得全部或部分转载。 | 
