张伟平：“在《黄金甲》申奥的关键时刻，周润发突然跳出来了，后来他又说是开玩笑，怎么可能在这种关键时刻开玩笑呢？作为一部影片的男主角，哪有这么不负责任的。” 张伟平接受《新周刊》专访，讲述《黄金甲》幕后的制片之路。 张伟平：我掌控影片上映之前 新周刊：做制片人这12年的时间，您觉得这个角色在影视行业发生了什么样的变化呢？ 张伟平：其实制片人在这个行业没有什么大的变化，以前观众最关注的是演员，导演是其次的，现在，电影已经成为一种文化产品，不是放在展览馆里的艺术品——即使一天只有两个人去看也没关系，电影不能这样，电影院里不能只有两名观众，那样就没有投资人了，没有投资人就没有电影，就这么简单。 新周刊：为什么从《英雄》到《十面埋伏》，再到《满城尽带黄金甲》，一直是同一种情况：一边票房很好，一边众人大骂。 张伟平：我认为这个反映了一个事实：中国电影人，电影评论人，还有所谓的中国电影知识界彻底的失败。失败的原因在于，观众不认可他们。如果观众认可这些人，《黄金甲》的票房就不会是2.8亿，而是他们大力夸赞的电影，观众又不看。这说明，我们的电影赢得了中国的广大观众的认可，但是我们没有赢得媒体界、评论界，甚至电影界圈内的认可，对此，我一点儿都不觉得遗憾。鱼和熊掌不可兼得，这个道理我非常清楚。 新周刊：这次《黄金甲》惹出得这么大的风波，以前也没有过。 张伟平：这次《黄金甲》有两个怪现象。第一、评论界。以前对《英雄》《十面埋伏》的评价，都是在看过电影之后发出的，而这次的《黄金甲》，有很多人没有看过电影直接骂，骂不出内容，就往意识形态上扯，这就更离谱了。第二、评价一部影片，应该是客观的。骂可以，但不应该是别有用心的攻击。你拍个艺术片可以，但是你的发行，和《黄金甲》是没有关系的。你拍的电影没人看，是观众的事，和张伟平张艺谋没关系。 新周刊：像周润发这种情况，以前有过吗？ 张伟平：这种事从来没有过。从李连杰到张曼玉，再到刘德华和金城武，以及章子怡，从来没有出现过这种情况。当时我也觉得很莫名，正赶在黄金甲申奥的关键时刻，周润发突然跳出来了，后来他又说是开玩笑，怎么可能在这种关键时刻开玩笑呢？作为一部影片的男主角，哪有这么不负责任的。这件事造成的极坏的影响是不能用“开玩笑”来解释的。难道他喝大了？再说我们拍黄金甲也没亏待他。他什么意思呢？ 相关阅读 张伟平：我们不必给周润发面子 新周刊：作为一个资深制片人，从电影的投资到后来的各种操作过程，有哪些是你可控的，哪些是根本无法控制的呢？ 张伟平：在影片的制作、发行和宣传方面，我们是可以掌握节奏和规模的。这里面每一个步骤都是有计划和可控的。然而影片上映之后，就有些失控了。你不知道会跳出什么样的人，连电影都没看过就开始骂了，这肯定是不可控的。这些都是事先想象不到的。 新周刊：你的性格对你制片人的身份有什么影响？ 张伟平：《十面埋伏》、《黄金甲》、《千里走单骑》，每部电影都像搞运动一样。每次都不可控制，大批判。我觉得我和张艺谋还是挺执著的，一般人可能早抗不住了。当然肯定也觉得不公平了，我和艺谋只不过拍了部电影，百姓喜欢就买票看，不喜欢就别买，关其他人什么事啊？ 我们2.8亿的票房，有1.8亿是影院的，再抛去宣传费用，我们国内只收回了3000多万，还不是纯利。投入了3.6亿，只收回了零头，没有国际市场的支持，会赔死的。这么大压力，没有得到理解和支持，却只得到了红眼病的谩骂。这就是在中国做电影投资人的无奈，尤其是做张艺谋电影投资人的无奈。 新周刊：这件事是否带给你们一些在处理和演员与同行相处的经验？ 张伟平：也没带来什么经验。有的时候演员的腕儿越大，毛病就越多。任何一个有脑子的人都能看出来，作为周润发，这么一把年纪了，在这个时刻冒出这么一句话，造成了极坏的影响，这无疑是在给黄金甲背后捅刀子。负面报导铺天盖地。很多人拿着板砖找不到机会，这时候周润发给他们提供了机会。作为演员，无论什么情况，都不应该主动跳出来攻击他参与的这部电影。他没有这样的权力。这是职业道德的问题。 新周刊：这也是在你的职业生涯中从来没有遇到过的事情吧？ 张伟平：从来没有过。所以这次我又是被动的。 新周刊：我的很多同行都愿意采访你，因为觉得你说话很坦率，可以挖到料。 张伟平：要么不说，要说就该说人话。其实作为一个采访者，你的被采访对象，说得是不是实话，你自己也很明白，只是没必要深究。 新周刊：从艺术转向商业，你对张艺谋的影响有多大？ 张伟平：影响肯定是有的。比如《黄金甲》中，我执意要加入周杰伦这个人物。你现在看，如果不?入这个人物，那谩骂声肯定更多，而且肯定没有今天的票房。从张艺谋的角度讲，他热衷的是《活着》这部片子，如果永远是《一个都不能少》《我的父亲母亲》这样的电影——当然这是好片子，就没多少观众，再拍下去，就成了侯孝贤了。 我和张艺谋的关系是，我们都在自己的行业内变化着，我是投资发行方面，他是电影创作方面，我们都会受到各方的压力，或者是意想不到的打击，我们共同面对，所以我们关系已经超过了一般制片人和导演的关系，我们是背靠背的合作。 新周刊：你也提到了，观众原来最关注的是演员，而制片人是一个幕后人物，现在制片人走到了幕前，而且媒体也越来越把焦点放到制片人身上，你怎么看这个问题？ 张伟平：大势所趋。在电影上映之后，所有关于影片的是是非非，以及影片的真实情况，制片人是最有发言权的。在影片的创作上，最有发言权的是导演，演员只是一颗棋子，导演是码棋的，制片人是掌握全盘的人。媒体需要更多的信息，各方面的信息，不是只局限于演员的演技，现在对电影投了多少钱，能收回多少投资，还有电影的首映式，更有兴趣。所以关注制片人，是观众和媒体的共同需要。 新周刊：在制片人这个领域，你有比较敬佩的人么？ 张伟平：我非常敬佩斯皮尔伯格，他是最优秀的导演，也是最优秀的制片人。 新周刊：如果把斯皮尔伯格放到中国会怎么样？ 张伟平：斯皮尔伯格在采访中说到，他拍电影也遇到过问题，那他就停下来，等绿灯亮起，他再继续。整个美国电影的大环境，电影市场的规范性，美国观众对电影的追捧，造就了好莱坞。中国的电影环境，跟美国确实没办法比。 | 
